文章-中国文化之魅力瑰宝——中学部第十期“启智赋能”大讲堂报道

一张画纸，画得满满当当不留一点儿空白，是西洋油彩画。一张画纸，寥寥数笔丹青于白宣之上，是中国画。凡高浓墨重彩成为冷艳传世之作，齐白石水墨丹青也是画界传奇。西方的热情，中国的素雅。一张五彩，映出的岂止山水草木，那其中，更有处世的方圆之道。中国画的最高境地，在于水墨留余白，如同与人说话，在于话音留三分。

主讲专家：蒋理明，字奂若

1995年师承上海海派画家陈辉先生（先生的恩师是房介复）学习海派花鸟画，山水画。

2007年毕业于上海东华大学艺术系。

2017年11月参与画展“梦回圆明园”

2018年8月入编由中国美术学院出版发行的《美育留影》

2019年7月在中华艺术宫举办活动：传承国画，绘制扇面

精通并长期研习海派花鸟，山水画，油画

蒋老师的祖师爷江寒汀先生是中著名画院画师，经过一代代名师的熏陶下，蒋老师对于中国画的造诣有着自己独特的见解。《秋野》，浓厚的暖黄色调绵延铺展，有阳光精心酿造的盛大金灿和秋风盛情传递的无边馥郁，勾勒出一个宁静的世外桃源般的地方，凝视中仿佛能置身其中，化作木船上的船夫，慢悠悠划着手中的船桨，悠长深远的秋风滑响树叶的沙沙声，清脆动听的鸟鸣声令人魂牵梦莹。黄色的草木，白水中淡紫色的倒影，这是个多么清楚，纯洁，简单，朴实的世界。

学生欣赏着蒋老师的山水、花卉、古镇画作，每幅作品且各俱风采，能汲古而不泥古。因此，在她的作品中常流露出浓郁的传统韵味，又有着符合现代人审美意识和强烈色彩的视觉效果。

国画不仅绵延传承了数千年的历代画作理论、技巧和审美观，而且从绘画材料、笔、墨、纸、砚，已经构成了完整、宏大、系统、精妙、甚至是超前的艺术体系。蒋老师将颜料、笔、墨、纸、砚的制作过程和工艺都一一详细道来，毛笔用山羊哪个部位的毛最好？墨香到底香不香？颜料的颜色配比有什么奥秘？等等这些既熟悉又陌生的知识满足了学生们的好奇心。

中国画历经沧桑巨变进展到今天，艺术魅力依旧光彩照人，使人觉得常画常新，常见常新，中国画是在中国这块古老而奇妙的土地上生长起来的艺术瑰宝，蕴涵着中国人的信仰，智慧，哲学思想，人生感悟，审美习惯。蒋老师的精彩演讲,让学生对中国画蕴含的中华美学精神有了更深层次的了解，我们依托“启赋智能”大讲堂的平台，以中华优秀传统文化思想精神为丰厚滋养，以文化人、以文育人、以文传人，培养学生的人格情操、审美境界。

撰稿：教发部（中学部）

供图：教发部（中学部）

审核：校长室